DFB Festival 2024 mostra moda consciente e valorização do handmade

O DFB Festival — Dragão Fashion Brasil, maior evento de moda autoral da América Latina, encerrou sua 25ª edição no último sábado (27), em Fortaleza. Ao longo de quatro dias repletos de criatividade, inovação e celebração da moda autoral, o festival celebrou novidades em seu formato e um novo posicionamento, reforçando o compromisso com a moda consciente e a valorização do “handmade”. Distribuído em uma área totalmente climatizada no Centro de Eventos do Ceará, o DFB contemplou uma extensa programação multidisciplinar, com atrações para diversos eixos de atuação da cultura, por meio de desfiles, shows e exposições. No Summit, 15 palestras contemplaram a programação. Já no segmento moda, 13 desfiles oficiais. Na cultura, o evento apresentou sete shows gratuitos, de artistas locais e nacionais.

Cláudio e Helena Silveira foto Tânia Müller

“Estamos gratos por todo o apoio e participação que recebemos nesta edição comemorativa do DFB Festival. Celebrar 25 anos de moda autoral com tanta criatividade, inovação e energia foi um sonho realizado para 2024. Agradeço a todos os designers autorais, artistas, palestrantes e ao nosso público incrível de todo o Brasil, que fizeram deste evento um verdadeiro marco na história da moda brasileira. Este festival é uma celebração da nossa cultura, da nossa ancestralidade e do nosso futuro, e estou ansioso para ver onde nossa jornada nos levará nos próximos anos”, celebram Cláudio e Helena Silveira, diretores do DFB Festival.

Um dos destaques foi a exposição “Arte no Ceará”, da Galeria Mariana Furlani. Com curadoria de Cláudia Sampaio, a demonstração levou uma Mostra Retrospectiva, destacando uma seleção dos principais nomes do cenário artístico cearense. Com obras, biografias e conteúdos informativos, a exposição ofereceu aos visitantes uma experiência rica em perspectiva histórica e temporal.“O Dragão é um espaço que aspira arte, criatividade e muita conexão. Receber a Galeria Mariana Furlani reforça nosso objetivo com todo o movimento que idealizamos e defendemos nesses 25 anos de DFB”, destacou Cláudio

Entre os nomes destacados na Mostra, figuras emblemáticas como Bandeira, Raimundo Cela, Otacílio, Nirez, Vicente Leite, Aldemir Martins, Chico da Silva, Roberto Galvão, Eduardo Eloy, Sérvulo Esmeraldo, Ascal, Carlos Costa, Aderson Medeiros, Maurício Coutinho, Siegbert Franklin, Cláudio César, Fernando França, Vando Figueiredo e Hilton Queiroz. A exposição também colocou em evidência promissores expoentes da nova geração da arte cearense, como Cláudia Sampaio, Grud, Jaqueline Medeiros, Rian Fontenele, Cristina Façanha, e outros.

O último dia começou com o painel do Istituto Europeo di Design — IED, abordando o tema “Ancestralidade na moda”. Rodrigo Tremembé, Sofia Gama e Julia Vidal revisitaram discussões profundas e relevantes sobre a influência das tradições na moda contemporânea.

Em seguida, o talk “DFB 25 anos — Dragão em transformação”, com Cláudio Silveira e convidados, proporcionou reflexões sobre a trajetória do evento e a importância da qualificação e incentivo às faculdades. “Criamos uma rede de qualificação, e uma experiência única de fortalecer cada vez mais a moda autoral”, destacou Cláudio, reforçando seu interesse em impulsionar alunos de moda de todo o Brasil. “Somos o único projeto do país que apoia todas as faculdades”, concluiu.

A noite contou com o resultado do Concurso dos Novos, projeto que seleciona entidades de ensino de todo o país para apresentar coleções-cápsulas no line-up oficial do evento, a Universidade Federal do Ceará (UFC) foi a grande vencedora desta edição, com talentos emergentes que prometem impactar o futuro da moda. Em segundo lugar, o Centro Universitário UniAteneu; e em terceiro, fechando o pódio, a Universidade Federal do Cariri (UFCA). Este ano, o concurso contou com a participação de 10 faculdades e prêmio dobrado no valor de R$ 20.000,00 (vinte mil reais) para o primeiro colocado.

O desfile especial de Lino Villaventura foi um ápice de sofisticação e autoralidade. Infelizmente Lino não pôde estar presente no evento por questões de saúde, mas enviou um vídeo emocionante, onde expressou seu profundo agradecimento a todos os presentes e à organização do evento.

Lino Villaventura foto Tânia Müller

Lino Villaventura foto Tânia Müller

Lino Villaventura foto Tânia

Para fechar a noite, Johnny Hooker subiu ao palco. A performance do cantor e compositor agitou o público, com uma celebração da arte que complementou perfeitamente a experiência do evento.

O DFB Festival 2024 foi apresentado pelo Governo do Estado do Ceará, por meio da Secretaria da Cultura. Com apoio cultural da ENEL (enelbrasil), mídia partner TV Verdes Mares, realização da Associação Artesanias do Ceará e Empório Lokar. Apoio institucional da Secretaria de Turismo do Estado do Ceará, @secretariadoturismodefortaleza, e Secretaria de Cultura do Estado do Ceará (Secult-CE) @secultceara, nos termos da Lei 13.811, de 16 de agosto de 2006.

Confira como foram os desfiles desta edição nas fotos de Roberta Braga e Thais Parahyba

O Instituto Qair, subsidiária brasileira do grupo Qair, de origem francesa, com operações em 20 países com mais de 30 anos de atuação no mercado de energias renováveis e veículo centralizador das ações socioambientais da Qair Brasil, marcou presença em parceria com a Transforme Serviços Verdes, promovendo iniciativas que visam reduzir o impacto ambiental; uma indústria que descartou mais de 92 milhões de toneladas de resíduos têxteis nos últimos anos. A colaboração era trazer uma abordagem mais sustentável ao evento. O Instituto cedeu seu Ônibus de Experiências ao evento, circulando pela cidade de Fortaleza com a identidade visual do DFB 25ª edição, fazendo uma rota de 35 km durante todos os 4 dias do evento, passando por pontos e bairros estratégicos da cidade. Além disso o ônibus também contou com uma exposição interna sobre o projeto Olê Rendeiras.

O Olê Rendeiras projeto que nasceu de uma parceria entre a produtora de energia renovável Qair Brasil, o seu Instituto Qair e a marca de moda Catarina Mina, celebrou a tradição centenária da renda de bilro, criada pelas mãos de artesãs cearenses. Essas mulheres preservam uma herança cultural valiosa, criando peças que carregam um compromisso com a sustentabilidade, tradição e impacto social, que desde a sua criação em 2020, o projeto Olê Rendeiras capacita e empodera dezenas de artesãs do município do Trairi, levando sua arte do litoral cearense a mercados nacionais e internacionais. As peças do projeto Olê Rendeiras foram integradas ao desfile 100% CE.